ESCLUSIVO

Il Dipartimento dei Manoscritti di Matica Srpska tiene un diario che Milan Kašanin tenne quotidianamente dal 3 gennaio al 17 febbraio 1963. Il diario è in possesso della famiglia da decenni ed è rimasto sconosciuto agli studiosi della vita e della storia dell’opera dello scrittore. Grazie alla donazione di Marina Bojić (nata Kašanin), l’eredità manoscritta relativa all’opera letteraria di suo padre del 2018 può essere trovata presso la Matica Srpska, dove viene preparata per la stampa. In primo luogo, nell’edizione di Matica Srpska, la corrispondenza di Kašanin è stata pubblicata in cinque libri (Lettere, incontri, indizi), e questo sarà presto esaurito Diario.

È una specie di annotazione specifica del diario: un diario di viaggio, una testimonianza su Milan Kašanin come viaggiatore. In un breve arco di meno di due mesi, Kashanin visitò il Canada, l’America e la Francia all’inizio del 1963. Viaggiò per conto della Galerie des Fresques, il cui fondatore e primo direttore. Durante i suoi viaggi, ha tenuto sei conferenze sugli affreschi serbi medievali (Quebec, Montreal, Ottawa, Parigi e Nancy), ha visitato una mostra di copie dei nostri affreschi a Montreal e ha concluso con successo trattative in America riguardo alle mostre di copie di affreschi serbi.

Al fine di preservare e ricordare meglio le impressioni di questo viaggio, Kašanin ha registrato nel suo diario osservazioni su altri popoli e culture, i loro costumi e modo di vivere, monumenti storici, tenendo costantemente presente la vita in Jugoslavia in quel momento. Le note del diario rivelano così una prospettiva particolare sulla cultura e le tradizioni di canadesi, americani e francesi dalla penna di un eminente scrittore e storico dell’arte serbo. Kašanin nota anche piccole cose e sfumature negli abiti delle persone, dettagli nella decorazione delle case che parlano in modo eloquente dell’ospite, le biblioteche domestiche, il comportamento del mondo nei musei e nei teatri… Il viaggio a Milano Kašanin è un’osservazione e una registrazione attiva . Ha detto che “nessuna lettura può sostituire le esperienze di viaggio e nulla ci rende felici come ciò che vediamo”. Durante questo viaggio visita instancabilmente musei, prende appunti, ammira le opere d’arte, senza perdere in tribunale la critica e l’acutezza. Kachanin ricordava bene il consiglio del suo professore alla Sorbona di osservare inizialmente solo le opere d’arte: “Non fidarti ciecamente di nessuno, né di te stesso né degli altri, ma controlla costantemente te stesso fino a raggiungere una delle tue sincere e profonde convinzioni. Non essere snob o pappagallo. È meglio non amare che amare in modo sbagliato. Quarant’anni dopo essersi laureato alla Sorbona, Kashanin tenne una conferenza lì e ascoltò le lodi di se stesso. “Non riesco a immaginare che mi succeda a Belgrado”, ha scritto nel suo diario.

Oltre al diario sono state conservate le lettere di Milan Kašanin alla sua famiglia, così come gli archivi dei musei che ha visitato durante questo viaggio (Collezione Philips, Collezione Frick, Metropolitan, Museo Guggenheim, Galleria Nazionale). L’ipotesi che Kašanin volesse utilizzare questo diario come modello per un diario di viaggio è giustificata. Vedendo che stava finendo il tempo e aveva fretta di completare altre opere, rinunciò a questa intenzione.

LOG FILES:

WASHINGTONDomenica 20 gennaio 1963

Con la signora Nada Zambeli, alle 10:00 sono andato alla National Gallery, dove ho pranzato e sono rimasto lì fino alle 5:00. Edificio enorme, con enormi pilastri, imponente, ma disfunzionale, senz’anima. Ci sono entrata in un momento in cui migliaia di persone facevano la fila per passare la Gioconda – perché non si può parlare di guardarla, di guardarla. Una folla che ha bisogno di una divinità e ammira una divinità anche se non la capisce o semplicemente perché non la capisce. Molti sono venuti anche con bambini piccoli, che non avevano nessuno da lasciare a casa, e li hanno abbracciati per vedere la Gioconda. E ci sarà sicuramente chi da grande dirà: “Ho visto la Gioconda”, anche se, in verità, non l’ha vista. Ma sarà anche orgoglioso e coloro che lo ascoltano lo invidieranno, non conoscendo né lui né coloro che ammirano la Gioconda. Ho guardato la folla disperata – ci sono ancora disperata – crescere di ora in ora e diventare più stupida. A causa sua ea causa della Gioconda è stata bloccata l’intera metà sinistra della galleria, dove ci sono foto delle scuole italiana, fiamminga e olandese, che non ho visto. Non mi è mai piaciuta questa foto, e ora mi piace ancora meno. Mi dispiace anche per lei perché non ho visto Rembrandt e Vermeer a causa sua. La ricorderò indissolubilmente legata alla folla e i due poliziotti con le pistole accanto a lei, che la sorvegliavano.

Dalla National Gallery, sui cui dipinti ho preso appunti speciali, mi sono trasferito, alle 5, con la signora Zambeli alla Collezione Phillips, sulla quale ho anche preso, su fogli separati, appunti. Zambeli è venuto a prenderci la sera e mi ha portato dalla segretaria Job, dove sono rimasta a cena, rimanendo lì fino alle 10 del mattino quando l’ospite mi ha accompagnato in hotel.

PS In America, come in Canada, un’altra città si chiama come se non fosse un’altra, ma la stessa. Girare n. 212, e quello è New York, il quartier generale di New York, e quindi viene composto il numero della persona con cui vuole parlare. Non c’è linea a lunga distanza, nessuna attesa. La linea è diretta ovunque. NEW YORKGiovedì 24 gennaio 1963

Al mattino ho (di nuovo) rivisto la collezione di Frick e ho preso appunti al riguardo, ea mezzogiorno ho pranzato con la signora Kres. Era l’unica in famiglia; le ragazze sono arrivate quando ci stavamo già separando. Sono stati invitati anche Bogdanović e sua moglie, che ho incontrato lì.

La signora Virginia Kress abita al 1020 della Fifth Avenue, al tredicesimo e quattordicesimo piano. Tutti i mobili dell’epoca rinascimentale e barocca italiana – più da vedere in un museo che con cui convivere. Molti bei disegni alle pareti, soprattutto di maestri francesi. Dal terrazzo, dove non uscivamo per via dell’inverno – ma lo si vede attraverso la finestra – una vista meravigliosa dei grattacieli di New York, una delle scene più emozionanti che io abbia mai visto mai visto.

Quando sono arrivato, mi sono ritrovato dal dottore, perché Kres era gravemente malato da molto tempo. Ha più di ottant’anni; non si parlava di lui a pranzo. Si avvicina ai sessanta. Basso, magro, giovane, con occhi azzurri demoniaci, umile, quasi timido, con una discrezione aristocratica e un sorriso gentile. Era vestita con un semplice abito grigio scuro, sul quale, di tanto in tanto, portava un maglione blu sulle spalle. E aveva i capelli pettinati con modestia. Aveva solo un grosso diamante nell’anello dell’indice della mano sinistra.

La signora Bogdanović, un’ebrea alta, energica e senza pretese che ovviamente è di grande aiuto per suo marito nella società di New York, ha parlato di più a pranzo. La sposò a Zagabria (o Vienna?) e venne con lei in America poco prima della guerra. Hanno un figlio Petra, che fa film quando non l’ho visto (ha 23 anni, ma è già sposato) e una figlia Ana, che sembra una madre e non parla serbo.

Un vecchio cinese ci ascoltava al tavolo, sorridendo cupo. Non ho visto nessun altro servizio. Il cibo era eccellente, il vino ancora meglio. Ho sentito dalla signora Kres che le piaceva il vino Mostar.

Prima di separarsi, mi ha detto che sperava di potermi accompagnare a Filadelfia martedì o mercoledì, per vedere musei e incontrare gente. Mi ha dato un biglietto per il concerto della Filarmonica di domani alla New Hall del Lincoln Center, io e Bogdanovic (un biglietto da $ 6). Mi ha regalato, con una dedica, un libro con riproduzioni e una descrizione delle donazioni di Kres ai musei.

Dopo pranzo la signora Bogdanović è tornata a casa e io e Bogdanović abbiamo visitato il commerciante di vernici Schaefer. Dio solo sa cosa, ma lui e sua moglie sono molto gentili. Da loro siamo proseguiti fino all’appartamento di Bogdanović, dove ho visitato la sua biblioteca, ho preso un libro da lui, ho visto sua figlia e sono rimasto lì a cena.

PARIGIMartedì 12 febbraio 1963

Alle 11 sono andato da Markovic e gli ho presentato la mia lezione e le mie diapositive. Abbiamo pranzato insieme al ristorante Le Procope, rue de l’Ancienne Comédie, frequentato da Voltaire, Rousseau e, ai nostri tempi, da Anatole France.

Ho tenuto una lezione alle 14³⁰ all’Istituto d’Arte e Archeologia davanti a un numero considerevole di ascoltatori. Mi ha presentato la professoressa Sorbonne Gaillard. È strano sentire complimenti su di te, anche alla Sorbona di Parigi; Non riesco a immaginare che mi succeda a Belgrado. Anche A. era tra il pubblico. Frolov, con cui ho detto addio. Dopo la conferenza, un piccolo ricevimento con una coppa di champagne.

Di ritorno dalla conferenza, ha attraversato il Jardin du Luxembourg, che vedo solo non essere grande. Mi sono fermato con Markovic al negozio di dischi in rue de l’Ancienne Comédie, dove volevo davvero vedere dischi con la Nona, Settima, Sesta e altre sinfonie di Beethoven, il “Mare”, “Il pomeriggio di un fauno” di Debussy, la “Sinfonia classica” di Prokofiev, il “Persil” di Stravinsky. Immagino che lo avrò un giorno, se non ora. Si fermarono anche da un saggio in rue de Seine e scelsero un orologio per Lalja e per me; ogni 259 NFr. ($ 50).

Prima di cena, ha preso un biglietto del treno illuminato per la Gare de Lyon e dopo cena (al ristorante studentesco St. Michel sul viale), ha camminato per le strade. Nulla è cambiato a Parigi in quarant’anni; solo pochi caffè sono chiamati in modo diverso. Stessa libreria Picart, stesso negozio di 100.000 camicie, stesso caffè Mahieu, stesso negozio di scarpe Raoul. Nella fiera dei cambiamenti che hanno preso il controllo del mondo, è bello vedere qualcosa di permanente e di stabile.No.