Hanno appena assistito a un concerto a sorpresa di mezzogiorno a Times Square e hanno appena saputo che il loro spettacolo al Madison Square Garden di questa settimana è esaurito.

Piacevolmente sorpreso, il cantante Damiano David ha detto che la notizia è “molto speciale”.

“È uno dei posti più belli in cui potresti sognare di esibirti”, ha detto.

Questo concerto, giovedì sera, segnerà l’inizio della tappa nordamericana del loro tour mondiale Rush!. che è iniziato all’inizio di quest’anno.

In un’epoca in cui i gruppi rock sembrano in pericolo di estinzione e la maggior parte delle star del genere provengono dal millennio precedente, i Måneskin sono diventati una sorta di anomalia.

Il quartetto italiano, divenuto famoso nel 2021 dopo un’inaspettata vittoria all’Eurovision Song Contest con il loro energico inno rock, “Zitti E Buoni”, sembra rilanciare il rock, o almeno dargli un soffio di speranza.

La bassista Victoria De Angelis dice che questo non è mai stato intenzionale. La band nasce invece dalla “passione pura” tra quattro amici conosciutisi al liceo.

“Penso che per noi questa idea di fare rock sia nata perché eravamo molto giovani”, ha detto.

Volevano solo fare musica, senza avere l’idea di entrare nel mondo della musica come una proposta rock.

“Siamo cresciuti ascoltando la musica dei nostri genitori. E poi quando abbiamo iniziato a suonare i nostri strumenti con i nostri insegnanti e a scoprire il rock e tutte le band del passato. È qualcosa che ci ha davvero plasmato per essere quello che siamo oggi”, ha detto De Angelis.

Questa osmosi con il rock classico è presente in tutto il gruppo. Il chitarrista Thomas Raggi sapeva di voler suonare rock dopo aver sentito cosa poteva fare Jimi Hendrix con una Stratocaster.

“Voglio far rivivere un po’ la figura del leggendario chitarrista”, ha detto Raggi.

Il batterista Ethan Torchio è d’accordo e dice che il suo stile è diverso, anche se influenzato dal rock degli anni ’70 e ’80. “Cerco solo di essere moderno e vintage allo stesso tempo”, ha detto.

Oggi, con tre album in studio al loro attivo, i giovani rocker (David è il più grande, 24 anni) stanno diventando un fenomeno globale. Mentre la popolarità del gruppo continua a crescere, De Angelis dice che la fama non lo tocca, ma la vede invece come “una grande avventura che possiamo condividere gli uni con gli altri”.

“Penso che siamo fortunati perché ci siamo incontrati quando eravamo molto giovani, quindi le nostre personalità si sono sviluppate insieme e abbiamo vissuto insieme questa folle esperienza che ha reso il legame tra noi ancora più stretto”, ha detto DeAngelis.

Sebbene possano essere facilmente confusi con glam rocker di un’altra epoca, a causa della loro moda e dei loro inni come “I Wanna Be Your Slave” o “Supermodel”, c’è una forte sensualità nella loro musica che si riferisce a questo fascino proibito degli esordi. del rock’n’roll con un’intimità “alzata all’11” durante i loro concerti. Il gruppo ha accumulato un seguito globale guidato dal suo carismatico cantante.

David attribuisce questa atmosfera a quando suonavano per le strade di Roma da adolescenti.

“Dovevamo attirare l’attenzione della gente. Poi ci siamo resi conto che interagire e avvicinarsi è qualcosa che funziona davvero”, ha detto David.

Ciò si è trasferito nei loro spettacoli dal vivo dove spesso si avvicinano e si avvicinano al pubblico. Hanno anche portato i fan sul palco.

“Cerchiamo di trovare modi per avvicinarci alle persone perché puoi davvero sentire l’energia. Inoltre puoi toccare e vedere i loro volti e farli cantare… per noi è semplicemente condividere un momento divertente”, ha detto David.

Il rapporto tra la band e il pubblico si è intensificato durante le loro date in Sud America, dove la band ha incontrato il pubblico più energico.

“La gente impazzisce, canta i testi in continuazione. Stanno davvero urlando a squarciagola. Sbattono. Navigano in massa. È come il picco di energia”, ha detto De Angelis.

Ma poiché il loro seguito di fan continua a crescere, così come le dimensioni dei forum su cui si esibiscono, David ammette che il successo comporta alcune sfide.

“Porta più fan, certo, e cose del genere, ma porta anche più haters, più critiche e più aspettative.”

Ma il gruppo continua a resistere.

“Molto spesso il pubblico vuole che gli artisti siano sempre gli stessi. Ma penso che sia molto, molto malsano. Ecco perché è importante avere il coraggio di sperimentare e cambiare continuamente, indipendentemente da ciò che penserà la gente”, ha affermato David.

FONTANA: Stampa associata